← Índice

Capítulo 2 Resultados de investigaciones previas y sus problemáticas, y objetivo de la presente obra

En este capítulo, clasificando las principales obras y artículos que tienen por objeto a Jujol y su obra, publicados desde su muerte hasta la actualidad, se clarifica la genealogía de los estudios sobre Jujol, se identifican los problemas que presentan las investigaciones previas, y se delimitan el objetivo y el alcance de la presente obra.

Las obras y artículos publicados tras la muerte de Jujol en 1949 que abordan su persona y su obra fueron recopilados y seleccionados mediante investigaciones en la Cátedra Real de Gaudí de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona y en la biblioteca del Colegio de Arquitectos de Cataluña; se recogen todos de manera exhaustiva, se enumeran los que tienen la misma autoría o la misma orientación argumentativa, y se clasifican en dos períodos. En torno a la primera mitad de los años 1980, se observan grandes diferencias en la tendencia argumentativa, influidas también por la situación social —el avance de la democratización en España y la consiguiente rehabilitación del catalanismo—. Mientras que los estudios sobre Jujol anteriores a la primera mitad de los años 1980 se limitan a enmarcarle en el Modernismo catalán centrado en su relación con Gaudí, a partir de la segunda mitad de los años 1980 aparecen numerosos artículos con una orientación diferente, por lo que se tratan por separado.

2.1 Estudios sobre Jujol enmarcados en el Modernismo catalán entre los años 1950 y la primera mitad de los años 1980

2.1.1 Sobre el artículo necrológico "Jujol" de Josep F. Ràfols (1950)

En junio de 1950, poco después de la muerte de Jujol en 1949, se público en Cuadernos, revista del Colegio de Arquitectos de Cataluña, un artículo necrológico de Ràfols. Este es el primer artículo sobre Jujol publicado tras su muerte. En el, Ràfols expone primero sus recuerdos personales y a continuación describe la vida de Jujol en distintos apartados: sobre Jujol como discípulo, sobre el conjunto de sus obras arquitectónicas y decorativas, y sobre los dibujos de Jujol. En el apartado sobre Jujol como discípulo, Ràfols menciona los nombres de tres maestros: Antoni Maria Gallissà, Josep Font y Antoni Gaudí; de Gallissà y Font afirma que fueron más bien colaboradores que discípulos, y que la participación de Jujol hizo que sus obras alcanzaran una diversidad artística que nunca antes habían logrado. En cambio, sobre su relación con Gaudí, subraya que fue una relación más recíproca y activa, debido a que Jujol sentía originalmente una profunda veneración por Gaudí, y sitúa su inicio en el momento de la realización de la <Casa Batlló>. En el apartado sobre el conjunto de obras arquitectónicas y decorativas, traza la genealogía de las obras arquitectónicas de Jujol; y en el apartado sobre los dibujos de Jujol, afirma que lo que distinguía especialmente a Jujol entre los discípulos de Gaudí era su sobresaliente capacidad para el dibujo.

2.1.2 Sobre el artículo "Guía de arquitectura de Jujol" (1972) y la obra "Gaudí, Jujol y el Modernismo catalán" (1982) de Carlos Flores

En el artículo publicado en el número de julio-agosto de 1972 de la revista Hogar y Arquitectura bajo el título "Guía de arquitectura de Jujol", Flores afirma que si se pretende situar con precisión histórica los dibujos y las obras arquitectónicas que Jujol dejó, es necesario prestar atención tanto a su personalidad como al contexto de su obra, y que solo con estos dos factores puede entenderse como Jujol, partiendo del Gaudismo y del Modernismo catalán, logro alcanzar posteriormente un mundo completamente propio. Según el, Jujol no es un mero imitador de Gaudí, y no debe encuadrarse simplemente como modernista o gaudista. También en la relación con Gaudí, las influencias fueron mutuas, y en la base de cada obra existía una artisticidad personal, según Flores.

Flores subraya a continuación que el Modernismo catalán tenía dos vertientes, que define respectivamente como: (1) el Modernismo como historicismo, y (2) el Modernismo como manierismo, y sostiene que, aunque es difícil distinguirlas estrictamente, era evidente que el Modernismo era una mezcla de estos dos aspectos. En este artículo, Flores sostiene que el Modernismo no debe considerarse algo exclusivo de la arquitectura, sino como un fenómeno social de ámbito difuso, y que en la realidad sus orígenes deben buscarse en la interacción y confluencia de diversos aspectos, siendo la primera causa las diversas transformaciones de la sociedad barcelonesa de la época, y que en su período inicial es evidente que se vio enormemente influido por la situación política del momento, es decir, por el surgimiento del catalanismo.

Según Flores, el Modernismo como historicismo recibió claramente la influencia de la tendencia arqueológica de finales del siglo XIX y del eclecticismo, y puede considerarse como la sublimación creativa de la nostalgia por la gloria medieval de Cataluña; en cambio, el Modernismo como manierismo comenzó fundamentalmente cuando el eclecticismo pareció haber agotado las formas tomadas de los modelos históricos. Flores asegura rotundamente que Jujol no tenía nada que ver con la nostalgia del Modernismo como historicismo, y que en las obras de Jujol no hay referencias ni huellas de inspiración en ejemplos del pasado. Por ello concluye que la ruptura estilística que se observa en las obras de Jujol no significa simplemente ruptura con la imitación, sino que apuntaba hacia más allá del Modernismo, y afirma que Jujol descubrió un mundo de libre expresión alejado de la reconstrucción del diseño histórico.

En su libro de 1982 "Gaudí, Jujol y el Modernismo catalán", Flores lleva aun más lejos sus ideas anteriores, argumentando que la expresión de Gaudí no floreció plenamente hasta después de cumplir los 50 años, y que hasta ese momento, aunque Gaudí conservaba una indudable originalidad, no puede negarse que también presentaba marcados aspectos de historicista y ecléctico. Flores sostiene que Jujol desempeñó un papel importante en el proceso de transformación de este "historicista-ecléctico". Flores afirma: "La expresión de Gaudí florece en toda su plenitud hacia 1904-1906, con la Casa Batlló. En ese momento, por primera vez, abandona los distintos significados históricos y comienza a crear obras de impresión creativa", reiterando que la colaboración entre Gaudí y Jujol comenzó precisamente en la construcción de la Casa Batlló. Flores cita la clasificación en tres períodos de la evolución de las obras de Gaudí elaborada por Salvador Tarragó: el Primer Período, de 1876 con la Casa Vicens a 1900 con la Casa Calvet, en el que predominan los diversos estilos historicistas; el Segundo Período, de 1900 a 1914, etapa de madurez en la que Gaudí floreció como arquitecto con su propio estilo, que incluye el Parque Güell, la Casa Batlló, la Casa Milà, la Escuela de la Colonia Güell, la iglesia de la Colonia Güell y la "segunda solución" de la Sagrada Familia; y el Tercer Período, de 1915 a 1926, en que se dedicó exclusivamente a la Sagrada Familia, utilizando profusamente las superficies regladas como "tercera solución" de dicha catedral. Flores sostiene que la transición del Primero al Segundo Período se logro gracias a la participación de Jujol, señalando con mayor intensidad que las relaciones entre ambos fueron mutuas.

2.1.3 Sobre la obra "La arquitectura de J. Ma. Jujol" (1974) del hijo del arquitecto

"La arquitectura de J. Ma. Jujol" es la primera biografía que ofrece una visión panorámica de toda la actividad arquitectónica de Jujol, escrita por su hijo Josep Maria Jujol i Jover, del mismo nombre que el arquitecto. Divide la vida de Jujol en cuatro etapas: la infancia, la juventud en la Escuela de Arquitectura de Barcelona, el período como colaborador de Gaudí, el período como arquitecto independiente y el período de posguerra.

En esta obra, el autor, Josep Maria Jujol i Jover, situando el análisis de su personalidad en el centro de su reflexión, se esfuerza por ubicar a Jujol en el pensamiento arquitectónico catalán de principios del siglo XX. Jujol i Jover sostiene que el modo de expresión de Jujol fue, en términos globales, coherente a lo largo de toda su vida, independientemente de si colaboraba o no con Gaudí, y que las influencias, de haberlas, fueron mutuas. Desde una perspectiva global, la obra de Jujol, desde sus años de juventud, mantiene una personalidad propia y coherente, estableciendo lo que Jujol i Jover denomina el "estilo Jujol". El estilo de Jujol existió en paralelo al de Gaudí, y nunca se derivó de el. El propio Gaudí pensaba de la misma manera, como lo demuestra la anécdota que Jujol i Jover ofrece de cuando el arzobispo de Tarragona, el sacerdote Vidal i Barraquer, visitó a Gaudí en la Sagrada Familia acompañado de Jujol. Cuando el sacerdote dijo a Jujol: "Usted es discípulo de Gaudí", Gaudí le interrumpió de inmediato: "No, padre, no es discípulo. Es hermano."

Así, reconociendo que Jujol recibió una gran influencia de Gaudí, el hecho de que dicha relación no fue unilateral sino de influencias mutuas, y que en su actividad como arquitecto independiente Jujol también partió de la influencia de Gaudí para llegar a una expresión propia, son los argumentos comunes a las obras y artículos mencionados hasta ahora.

2.1.4 Sobre el "Prólogo" de Salvador Tarragó en la obra "La arquitectura de J. Ma. Jujol" (1974)

En el prólogo de S. Tarragó a la mencionada obra "La arquitectura de J. Ma. Jujol", se abordan: el significado del conjunto de obras del período 1908-1926 de Jujol, el aspecto surrealista de Jujol en el mundo de Gaudí, la forma de definir el Gaudismo, la posición de Jujol como dibujante, entre otros. Tarragó señala como razón para centrar su atención en las obras del período 1908-1926 el hecho de que Jujol completo en 1908 su primera obra como arquitecto independiente tras la colaboración con Gaudí, el <Teatro de la Asociación Obrera>, y que a partir de 1926 Jujol abandono el Modernismo y pasó al clasicismo. Tarragó también sostiene que las obras del período 1908-1926 tienen una calidad espacial coherente en su interior. Además, afirma que el Gaudismo no era para Jujol un estilo del pasado, sino algo que el propio Jujol había aprendido en su colaboración con Gaudí, y que por tanto es injusto afirmar que la obra de Jujol es una imitación de Gaudí sin una comprensión legítima del Gaudismo. Afirma que Jujol llevó aun más lejos el aspecto surrealista del Gaudismo, y que esto puede contraponerse al hecho de que Rubió, otro discípulo de Gaudí, llevó aun más lejos el aspecto racionalista estructural del Gaudismo. Tarragó describe a Jujol como un artista polifacético, y afirma que la base de su expresión era su talento como dibujante.

2.1.5 Otros estudios sobre Jujol entre 1950 y la primera mitad de los años 1980

Se encuentran la obra de Urioll Bohigas de 1976 "Josep Maria Jujol" y la obra de G. R. Collins de 1983 "Introducción y guía a la arquitectura de Jujol". Ambas son obras que presentan y comentan las principales obras de Jujol en el marco del Modernismo catalán centrado en Gaudí.

2.2 Estudios sobre Jujol a partir de la segunda mitad de los años 1980

2.2.1 Estudios sobre Jujol relacionados con el paisaje y las técnicas constructivas tradicionales de Cataluña, iniciados por la obra "Jujol en Sant Joan Despí" (1987) de Montserrat Duran

La obra de Montserrat Duran de 1987 "Jujol en Sant Joan Despí" ofrece una panorámica de las viviendas que Jujol realizó en el municipio de Sant Joan Despí, en las afueras de Barcelona, donde ejerció como arquitecto consultor desde 1926 hasta su muerte. La obra posterior de la misma autora de 2003 "La arquitectura desconocida de Josep Maria Jujol" pretende presentar las obras de Jujol diseminadas por la llanura de Tarragona, hoy en día casi desconocidas para el público en general, e introducir el paisaje y la cultura de su tierra natal Tarragona, que parecen constituir el substrato de la artisticidad de Jujol.

La obra de Antonio Salcedo de 2002 "Jujol en la provincia de Tarragona - Presentación fotográfica por Joan Alberich" se centra especialmente en las obras de Jujol en la provincia de Tarragona, presentando un resumen de las mismas con fotografías. La obra de Josep Baig de 2004 "Jujol en Valls - Restauración de la iglesia de El Roser (1925-1927)" es el registro de la restauración de la iglesia del pequeño pueblo de Valls, en la llanura de Tarragona, destruida por la Guerra Civil, y describe con precisión hasta los detalles concretos de la construcción, con ilustraciones.

Los artículos anteriores presentan una nueva perspectiva —la relación con el paisaje y las técnicas constructivas tradicionales de Cataluña— sobre Jujol, que había sido concebido dentro del marco del Modernismo catalán y cuya posición dentro de ese marco había sido discutida principalmente.

2.2.2 Estudios sobre Jujol relacionados con los movimientos artísticos modernos, iniciados por la obra "Jujol" (1990) de Ignasi de Solà-Morales

En su obra de 1990 "Jujol", Ignasi de Solà-Morales hace referencia a la influencia de los movimientos artísticos modernos de principios del siglo XX en Barcelona —como los de Picasso y Miró— sobre Jujol. Según Solà-Morales, la criticidad que se descubre en la obra de Jujol es común a la que se observa en las obras de Joan Miró y Max Ernst, y constituye un precedente del dadaísmo y el surrealismo por su capacidad de encarnar las contradicciones de la modernidad. Solà-Morales afirma: "La metodología de Jujol debe encontrar su especificidad en que evita cuidadosamente la sistematización, y en que sus rasgos característicos son la extravagancia y la autogeneración." También señala que, mientras que en el arte moderno la obra exige la decodificación de un significado cifrado, la obra de Jujol, más que una presentación de claves a descifrar, propone un mecanismo de descifrado permanente que incorpora la diversidad de las circunstancias implicadas. Afirma que si en ocasiones la obra de Jujol puede parecer inacabada es porque la propia obra incluye el proceso de descifrado, reservando siempre la posibilidad de nuevas interpretaciones.

El artista contemporáneo catalán Pere Jaume, en un artículo recogido en el catálogo de la exposición "Jujol Dissenyador" celebrada en 2002, subrayó el aspecto de la obra de Jujol como precursora del arte del siglo XX, citando los nombres de Joan Miró y Antoni Tàpies. La tesis de su artículo es el interés por Jujol desde una perspectiva surrealista. Pere Jaume sostiene que al percibir las obras de Jujol, sus partes individuales dan una impresión de incoherencia y confusión, mientras que la impresión global es de unidad. Según Pere Jaume, si se contempla la obra de Jujol desde lejos, se puede percibir claramente la imagen global, pero si se observan las partes individualmente, se subdividen en puntos mínimos y se perciben desintegradas en partes interminables. Y a esta tendencia Pere Jaume la denomina "unidad casual" como un tipo de unidad diferente a la habitual. Sostiene que una tendencia similar existe como rasgo común en el arte catalán de la primera mitad del siglo XX, y que la obra de Jujol la precede. En las obras arquitectónicas de Jujol existen torsiones, oscilaciones y curvaturas, que podrían denominarse barrocas, basadas únicamente en la inspiración interior del artista. Aunque parecen surgir espontáneamente de la originalidad de Jujol, la calidad espacial que generan es coherente, según Pere Jaume.

Estos artículos presentan una nueva perspectiva —la relación con los movimientos artísticos modernos— sobre Jujol, que hasta entonces había sido tratado dentro del marco de las corrientes arquitectónicas centradas en el Modernismo catalán.

2.2.3 Estudios sobre Jujol relacionados con la arquitectura contemporánea, iniciados por la obra "Las cinco obras principales de Jujol (1913-1923)" (1994) de Dennis Dollens

Dennis Dollens y Ronald Christ, pertenecientes al grupo crítico y editorial de arte y arquitectura estadounidense <Sites>, publicaron una serie de artículos sobre Jujol en los años 1990. Dollens, en su obra de 1994 "Las cinco obras principales de Jujol (1913-1923)", clarifica las características del mundo de expresión arquitectónica propio de Jujol. Christ escribió la traducción al inglés de la biografía de Jujol escrita por su hijo, "La arquitectura de Jujol", exponiendo la totalidad de la actividad arquitectónica de Jujol y la genealogía de todas sus obras. Gracias a la presentación de <Sites>, la expresión surrealistaca de la arquitectura de Jujol volvió a recibir atención, y se puso el foco en la arquitectura de Jujol como precursora de la actividad de artistas catalanes modernos y contemporáneos como A. Tàpies. En un artículo publicado en el catálogo de la exposición "El mundo de Jujol" de 1998, Dollens, bajo el título "Re-superficie", trata las características de la obra de Jujol desde una perspectiva contemporánea, sin limitarse a la relación con Gaudí. En este artículo, Dollens presta atención al uso de superficies distorsionadas separadas de la estructura, y presenta una nueva perspectiva: Jujol ya había anticipado a principios del siglo XX los intentos de formas plásticas con membranas curvas que hoy en día se han convertido en un tema central gracias al desarrollo de la tecnología informática.

Así, a partir de los años 1990, aparecen artículos que abordan a Jujol desde una perspectiva relacionada con la arquitectura contemporánea, lo que puede considerarse una ampliación de los argumentos que prestan atención a la relación con los movimientos artísticos modernos.

2.2.4 El artículo "La iglesia de Vistabella como precedente de la iglesia de Montferri" (1995) de Jos Tomlow, desde una perspectiva racionalista estructural

El ingeniero estructural alemán Jos Tomlow sitúa a Jujol en la genealogía racionalista estructural que entronca con Gaudí, y se centra en las obras de Jujol con arco catenario como estructura principal, como la <Iglesia de Vistabella> y la <Iglesia de Montferri>. En su obra de 1995 "La iglesia de Vistabella como precedente de la iglesia de Montferri", Tomlow sitúa la <Iglesia de Vistabella> como precursora de la <Iglesia de Montferri> y analiza sus características estructurales y su originalidad. Este artículo aporta una nueva perspectiva a las obras de Jujol que hasta entonces habían sido discutidas centrándose principalmente en la expresión decorativa y la superficialidad.

El principal punto de interés de Tomlow es la cúpula con arco catenario común a ambas iglesias. Al estudiar el proceso de construcción de la <Iglesia de Vistabella>, proyectada y supervisada por Jujol entre 1917 y 1923, Tomlow repara en el hecho de que la ventana de la cúpula central que aparece en el plano de 1917 no fue finalmente construida. En 1990 Tomlow obtuvo el testimonio de un anciano del pueblo de que la cúpula central de la <Iglesia de Vistabella> había sido destruida por el viento durante la construcción y luego reconstruida. Según el, en esa reconstrucción Jujol uso por primera vez en su obra cables de hierro para el refuerzo, un sistema que fue adoptado también en la construcción de la <Iglesia de Montferri>. Tomlow también señala que la forma del campanario que se eleva sobre la cúpula central corresponde a la tangente geométrica en el punto más bajo del arco catenario, y apunta que este campanario, en el estado estático, no genera esfuerzos de flexión en el propio arco catenario, pero cumple la función de frenar el comportamiento del arco ante los esfuerzos horizontales como la presión del viento. Tomlow aclaró que Jujol, basándose en el método de diseño de la maqueta funicular invertida heredado de Gaudí, desarrolla dicho método mediante ensayos y errores en el proceso real de construcción.

El artículo de Tomlow sobre Jujol desde una perspectiva racionalista estructural es significativo por cuanto presta atención a un aspecto de la relación entre Jujol y Gaudí que hasta entonces no había sido tratado en detalle. Sin embargo, según la propia explicación de Jujol sobre la <Iglesia de Vistabella>, el arco catenario fue utilizado como medio para crear una pared lisa sobre la que aplicar la decoración, por lo que la perspectiva racionalista estructural sobre Jujol debe complementarse con reflexiones sobre el diseño y la decoración.

2.2.5 El artículo de Aldo van Eyck (1996), que sugiere nuevas posibilidades de evaluación contemporánea de Jujol

En el prólogo a la obra "Josep M. Jujol" de Vincent Lightelijn y Rein Saariste, publicada en 1996, el arquitecto holandés Aldo van Eyck afirma que "prestar atención a los detalles decorativos en la arquitectura de Jujol no solo complementa lo que el modernismo ha excluido, sino que contribuye a regenerar una vivaz calidad espacial", y sostiene que los detalles de las obras de Jujol tienen un significado que trasciende su escala. A continuación, van Eyck afirma: "Jujol como arquitecto creo espacios según el uso y la función, mientras que Jujol como decorador los convirtió en ambientes completamente inesperados", y sostiene que Jujol rescató los espacios de la univocidad del uso y la función mediante la decoración, conduciéndolos hacia una dimensión polisémica. Así, el artículo de van Eyck intenta plantear desde una perspectiva contemporánea argumentos sobre la decoración, que raramente es tratada en el contexto del pensamiento arquitectónico contemporáneo, y supone una posibilidad de evaluación contemporánea de Jujol alejada del contexto histórico del Modernismo catalán.

2.2.6 Otros estudios sobre Jujol a partir de la segunda mitad de los años 1980

En la obra de J. Bassegoda de 1984 "Homenaje al gran arquitecto tarraconense - Colección de dibujos de Jujol" se presentan los dibujos de la mano de Jujol; en la obra del mismo autor de 1990 "Jujol (colección Gent Nostra, vol. 77)" se ofrece un resumen de la vida y las principales obras de Jujol. En 1992, J. Llinàs y J. Saura publicaron el catálogo de obras "Josep Maria Jujol", que comenta las principales obras con fotografías y adjunta una cronología. En la obra de J. Bassegoda de 2001 "La Casa Batlló" se expone con argumentos la posición de que niega la participación de Jujol en la obra de Gaudí <Casa Batlló>.

2.3 Síntesis de los argumentos en las investigaciones previas

En este capítulo, las obras y artículos que tienen por objeto a Jujol y su obra publicados desde su muerte en 1949 hasta la actualidad fueron recopilados, ordenados y clasificados según los argumentos que los sustentan, y se reflexiono sobre la posición de cada artículo y sus relaciones mutuas.

De 1950 a la primera mitad de los años 1980 se constató que, además de la perspectiva que considera a Jujol como discípulo de Gaudí, aparecen posturas que reconocen que las influencias mutuas fueron bidireccionales e incluso que consideran a Jujol como representante del Modernismo catalán, y que la discusión girou principalmente en torno a la naturaleza de la relación de influencia entre Jujol y Gaudí.

A partir de la segunda mitad de los años 1980 se constató la aparición de argumentos que, sin estar supeditados a la relación con Gaudí o el Modernismo catalán, tratan a Jujol como precursor de los movimientos artísticos modernos; también de argumentos que lo tratan no solo en el contexto de las corrientes arquitectónicas modernas y contemporáneas de Cataluña, sino en el del paisaje y la tradición de la región de Cataluña con Tarragona como centro; y de artículos que sitúan a Jujol en la genealogía del expresionismo estructural que hereda de Gaudí y que lo abordan desde perspectivas contemporáneas del diseño arquitectónico.

2.4 Objetivo y significado de la presente obra

Como ya se ha señalado, Jujol era reconocido y tratado en su país natal España, especialmente en la comunidad autónoma de Cataluña con Barcelona como centro, como uno de los arquitectos que protagonizaron la arquitectura española y catalana de la primera mitad del siglo XX.

Sin embargo, en Japón, a pesar de ser uno de los representantes del Modernismo catalán español, su nombre apenas aparece en algunas publicaciones monográficas de revistas de arquitectura, y no se ha llevado a cabo ninguna investigación que analice directamente desde un punto de vista arquitectónico y académico a su persona y su obra. Por ello, en este capítulo se recopilaron, ordenaron y clasificaron las principales reflexiones sobre Jujol publicadas desde su muerte hasta la actualidad según los argumentos que las sustentan, con el fin de clarificar la evolución de los argumentos y de reflexionar sobre las relaciones entre los distintos artículos.

El objetivo de la presente obra es, partiendo de la genealogía de los estudios sobre Jujol hasta la fecha, reflexionar en primer lugar sobre las fuentes primarias que Jujol dejó, como sus escritos y planos, y a continuación sobre las obras arquitectónicas de Jujol, con el fin de esclarecer su ideario arquitectónico y los rasgos estéticos de su obra.

Las perspectivas de los estudios sobre Jujol son las siguientes dos. La primera es que, dado que Jujol fue un arquitecto que ejerció en el período final del Modernismo catalán a principios del siglo XX, el avance de su investigación hará posible reflexionar sobre la continuidad del pensamiento arquitectónico entre el período del Modernismo y el posterior. La segunda es la posibilidad de que la investigación del enorme material de planos que Jujol dejó complemente las lagunas que existían en las investigaciones sobre las corrientes arquitectónicas españolas y catalanas centradas en la investigación de Antoni Gaudí.

Con esta investigación se pretende demostrar que Jujol fue una figura excepcional que, como brazo derecho de Gaudí, se sumerglio plenamente en su actividad creativa desplegando en ella toda su capacidad creativa, y que también fue un arquitecto que, como arquitecto independiente, realizó obras de suficiente calidad para participar en el movimiento artístico catalán; y se pretende ubicar a Jujol dentro de la gran categoría de la historia de la arquitectura moderna y contemporánea, incluyendo el Modernismo catalán, como algo más que un mero discípulo de Gaudí.

2.5 Método de investigación y ubicación de las fuentes primarias

En la Introducción se ha señalado que, a pesar de ser uno de los representantes del Modernismo catalán, no se ha llevado a cabo ninguna investigación que analice directamente desde un punto de vista arquitectónico y académico a su persona y su obra. Por ello, en el capítulo anterior de la Introducción se recopilaron y ordenaron exhaustivamente las obras y artículos publicados desde su muerte hasta la actualidad que tienen por objeto a Jujol y su obra, clarificando la genealogía de los estudios sobre Jujol.

En la Parte central se confirmara en primer lugar el contexto histórico y social de la actividad creativa de Jujol, se reflexionara sobre sus escritos y se llevara a cabo, conjuntamente con el contenido del Capítulo 2 de la Introducción, una reflexión doble sobre la persona y la obra del arquitecto Jujol, tanto desde el exterior como desde el interior. A continuación, se detallará la investigación y el estudio del material de planos que dejó, y se reflexionara también sobre las principales obras arquitectónicas, centrando el análisis en la <Casa Bofarull>, sobre la que se realizó un detallado levantamiento métrico en 2004, examinando meticulosamente su correspondencia con el material de planos autógrafos.

Los escritos de Jujol se encuentran recopilados en un listado en la Biblioteca Publica de Tarragona. Los planos y dibujos de Jujol como fuentes primarias están almacenados principalmente en la biblioteca de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Cataluña, en el archivo del Colegio de Arquitectos de Cataluña, y en el archivo bajo la tutela del hijo de Jujol. En esta investigación, los materiales conservados en la biblioteca de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Cataluña se verificaron en la investigación de campo realizada en septiembre de 2003; los conservados en el archivo del Colegio de Arquitectos de Cataluña se verificaron en la investigación realizada en octubre de 2003; los que se mostraron en la exposición <Arquitectura viva: exposición de Gaudí y Jujol> y los conservados en el archivo bajo la tutela del hijo de Jujol se verificaron en la investigación de campo realizada en febrero de 2004.

2.6 Resumen

En el Capítulo 2 de la Introducción se recopilaron y ordenaron exhaustivamente los artículos sobre Jujol publicados desde su muerte en 1949 hasta la actualidad, se clasificaron según los argumentos que los sustentan, y se reflexiono sobre la posición de cada artículo y sus relaciones mutuas.

De 1950 a la primera mitad de los años 1980 se confirmó que, además de la perspectiva que considera a Jujol como discípulo de Gaudí, aparecen posturas que reconocen que las influencias mutuas fueron bidireccionales e incluso que consideran a Jujol como representante del Modernismo catalán, y que la discusión giro principalmente en torno a la naturaleza de la relación de influencia entre Jujol y Gaudí.

A partir de la segunda mitad de los años 1980 se confirmó la aparición de argumentos que, sin estar supeditados a la relación con Gaudí o el Modernismo catalán, tratan a Jujol como precursor de los movimientos artísticos modernos; también de argumentos que sitúan a Jujol no solo en el contexto de las corrientes arquitectónicas modernas y contemporáneas en su conjunto, sino en el del paisaje y la tradición de la región de Cataluña con Tarragona como centro; de artículos que sitúan a Jujol en la genealogía del expresionismo estructural que hereda de Gaudí, y de artículos que abordan a Jujol desde perspectivas contemporáneas del diseño arquitectónico.

Partiendo de la genealogía de los estudios sobre Jujol hasta la fecha, el objetivo de la presente obra se definió como: reflexionar en primer lugar sobre las fuentes primarias que Jujol dejó, como sus escritos y planos, y a continuación sobre las obras arquitectónicas de Jujol, con el fin de esclarecer su ideario arquitectónico y los rasgos estéticos de su obra.

Como perspectivas de los estudios sobre Jujol se apuntaron dos puntos: el primero es que, dado que Jujol fue un arquitecto que ejerció en el período final del Modernismo catalán a principios del siglo XX, el avance de su investigación hará posible reflexionar sobre la continuidad del pensamiento arquitectónico entre el período del Modernismo y el posterior; el segundo es la posibilidad de que la investigación del enorme material de planos que Jujol dejó complemente las lagunas que existían en las investigaciones sobre las corrientes arquitectónicas españolas y catalanas desde finales del siglo XIX hasta principios del siglo XX, centradas en la investigación de Antoni Gaudí.

A continuación se indicó el método de investigación y el contenido y la ubicación de las fuentes primarias, señalando que el contenido íntegro de los escritos de Jujol se encuentra recopilado en la Biblioteca Publica de Tarragona, y que los planos y dibujos autógrafos están almacenados, divididos entre la biblioteca de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Cataluña, el archivo del Colegio de Arquitectos de Cataluña y el archivo bajo la tutela del hijo de Jujol, indicando que sus partes principales habían sido verificadas mediante investigación de campo y presentadas junto con el listado.